Ты когда-то задумывалась о том, чтобы стать моделью? Скорее всего да, потому что эта работа в последние годы начала ассоциироваться с роскошью, богатством и величием. Но так было далеко не всегда. Взгляд в прошлое модельной индустрии показывает, как значительно изменилась эта профессия. Из небольших и закрытых салонов и ателье модельный мир превратился в многогранное сообщество, способное создавать тренды и вдохновлять миллионы. Профессия модели стала больше, чем просто красивым образом на страницах журналов. Теперь это влиятельный инструмент для формирования стандартов красоты по всему миру.
В прошлом модели были не более чем «живыми вешалками», но с течением времени и сменой поколений они стали активными участниками творческого процесса. Модельные агентства стали источником новых имен, звезд и икон стиля. Вместе с развитием технологий и массовой культуры, модельный бизнес стал доступным и распространился на глобальном уровне. Сегодня модель — это не просто красивая девушка, но и влиятельная. Давай немного окунемся в историю и разберемся в том, как же так получилось.
До 90-ых
Итак, ты уже поняла, что профессия модели раньше не была такой престижной, как сейчас. Но что же было на самом деле и как долго это продолжалось?
Изначально понятия «модель» не было. Его придумали позже. Изначально были манекенщицы, которые должны были красиво представлять одежду для высших сословий. Их труд недооценивался и даже игнорировался. В прошлом многие страны, включая СССР, относились к этой профессии с недоверием и предвзятостью, что приводило к негативным стереотипам и табу.
В советское время манекенщицы сталкивались с противоречивым отношением со стороны общества и властей. В стремлении к равенству и коллективизму, профессия манекенщицы казалась «буржуазной» и не соответствовала «идеалам» социалистической системы. Это привело к тому, что работа модели в СССР официально не признавалась и была даже под запретом. Манекенщиц обвиняли в проституции и разврате. Хотя за гражданками довольно часто бегали своеобразные «скауты» содных домов, предлагая переехать заграницу.
В общем и целом, манекенщицы сталкивались с ограничениями в выборе карьеры, а многие были вынуждены заниматься этой профессией в секрете или под прикрытием других профессий. Это создавало дополнительные сложности и давило на развитие индустрии моды в стране.
В Европе ситуация была примерно такой же, вплоть до 50-ых, когда модные дома наконец-то начали приобретать ценность. В моду вошла реклама, начали появляться открытые показы и громкие имена зазвучали на подиумах. В общем и целом, ситуация была чуть менее удручающей в сравнении с СССР, но модели не ценились так, как сейчас.
В 90-е
Именно 90-ые годы прошлого столетия дали манекенщицам возможность превратиться в современных моделей и икон стиля. Конечно же, в этом переходе активное участие принял мужчина.
Эпоха расцвета бренда Versace стала переломным моментом в истории моделинга, потому что подарила миру новую концепцию супермодели вместо обычной манекенщицы. Именно Джанни Версаче, итальянский дизайнер, заложил основы этой революции в модельном мире.
Если раньше модели оставались в тени дизайнерских платьев, но теперь Версаче поднимал девушек на пьедестал, делая их не просто «вешалками для одежды», но и звездами показов. Он умело подчеркивал их индивидуальность и уникальность, превращая их в культовые символы своих коллекций.
Кроме того, Джанни Версаче также переосмыслил стандарты красоты и моделинга в целом. Он понял, что модель теперь не должна быть просто красивой. Для нее важнее обладать харизмой, страстью и силой. Его модели были не просто статичными манекенами, а живыми, динамичными воплощениями его мыслей и чувства. Версаче воплотил идею «живой вешалки», где модель приносила в коллекцию не только внешность, но и личность.
Так, имена супермоделей — Наоми Кэмпбелл, Клаудия Шиффер, Линда Евангелиста и Кристи Тарлингтон — стали неразрывно связанными с брендом Versace и высокой модой в целом. Версаче подарил девушкам возможность стать не живой куклой в красивом платье, а символом эпохи. Эту «волну» подхватили и другие дизайнеры, поэтому в 90-ые выросло целое поколение культовых моделей 👇
Наоми Кэмпбелл
Карьера модели взлетела после участия в показах Джорджио Армани и Жана-Поля Готье. Ее выдающаяся красота, уверенность и неповторимость сделали ее символом декады 90-х. Наоми была одной из «большой пятерки», куда также входила Клаудия Шиффер, Линда Евангелиста, Кристи Тарлингтон и Татьяна Патрицо.
Лично Наоми стала известна благодаря темной коже — за ней до сих пор закрепилось прозвище «черная пантера». В свое время Наоми стала символом стремления афроамериканцев в «высшую лигу», так что Джанни Версаче сделал выбор в ее пользу не просто так.
Кейт Мосс
Также в 90-х годах популярностью пользовались гранжевые модели с небрежным, молодежным обликом, которые олицетворяли антагонизм красоте 80-ых. Одной из главных икон стиля той эпохи стала Кейт Мосс. Ее мальчишеская фигура, короткие волосы и дерзкий облик сделали ее символом «антимоделинга».
Кейт воплощала дух свободы и беззаботности, которые были характерны для 90-х. Кроме того, таких как она не было на подиумах ранее, так что Мосс буквально совершила революцию.
Клаудия Шиффер
Немецкая модель с яркими голубыми глазами и золотистыми волосами стала иконой стиля и элегантности. Ее сотрудничество с Karl Lagerfeld и Versace сделало ее одной из самых узнаваемых и востребованных моделей своего времени.
Клаудия стала настоящей легендой благодаря своему трудолюбию и идеальным параметрам — в дальнейшем именно на ее размеры ориентировались дизайнеры нескольких известных модных домов.
Кристи Тарлингтон
Эта американская модель заслужила популярность своей универсальной красотой и способностью примерить на себя разные образы. Она была лицом таких брендов, как Chanel, Calvin Klein и Versace, и воплотила в себе смесь классической элегантности и современного рока. Все, что надевалось на Кристи, сразу же становилось хитом, потому что ее внешность была настолько подходящей под моду того времени, что девушки буквально мечтали быть ее копией.
Таким образом, эпоха Versace (1990-2000) послужила отправной точкой к эволюции супермоделей и заложила фундамент для развития их карьеры и новых стандартов в мире моды.
Джанни Версаче не только изменил отношение к моделям, но и повлиял на то, как модели воспринимаются публикой и как они взаимодействуют с модными домами. В итоге, эта эпоха ознаменовала собой настоящий поворот в истории моделинга, утвердив моделей не просто как лицо бренда, а как настоящих фэшн-икон и звезд первой величины.
В 00-е и 10-е
В начале 2000-х годов моделинг пережил еще одно существенное изменение, и важным этапом здесь стало появление и взлет фэшн-шоу бельевого бренда Victoria’s Secret. Это событие не только привлекло множество зрителей, но и сделало моделинг частью поп-культуры и искусства.
В нулевые каждая красотка мечтала о полосатой пижаме VS и жизни с золотой картой. Шоу-ангелов давало возможность прикоснуться к гламуру и той самой идеальной жизни из девичьих грез.
Стандарты изменились. Создание неповторимого образа и индивидуальности стало главным требованием для моделей в этот период. Девушки перестали быть лишь вешалкой для одежды — они стали живыми людьми, способными воплотить на подиуме любой образ и передать эмоции через движения и выражение лица.
Эта тенденция стала своего рода революцией в мире моды, выделяя модель ее собственной харизмой. Все чаще на шоу устраивались показательные скандалы, провокации. Моделей начали отбирать не только по параметрам, но и по их эрудированности, предпочтениям, знаниям. Моделинг процветал.
Бренд Victoria’s Secret, в частности, заложил основы этой новой концепции работы модели. «Ангелы» стали настоящими суперзвездами и символами красоты и стиля. Внимание к деталям, тщательный выбор образов, макияжа и аксессуаров — все это сделало их не просто демонстраторами одежды и нижнего белья, но и настоящими иконами стиля.
Все, кто хоть раз ходил по подиуму VS, сразу же входили в разряд «топ-моделей» и не покидали его. Это подтверждает факт того, что концепция модельного бизнеса изменилась: теперь модель — это не только привлекательная внешность, но и личность с индивидуальностью, обаянием и харизмой. То, что хотел сделать Версаче, наконец-то закрепилось в индустрии.
Таким образом, в 2000-х модель стала гораздо большим, чем просто вешалка для дизайнерских нарядов. Она стала символом, иконой стиля и культуры, способной воплотить на подиуме любой образ и придать ему неповторимую изюминку. Девушки испытывали колоссальное давление, но иконы 90-ых всегда подавали им пример.
В постковидный период (2020 — настоящее время)
Но что же происходит сейчас? Шоу VS активно перезапускается, Наоми, Клаудия и Кейт светятся в социальных сетях и на обложках, но что происходит с самим моделингом?
С наступлением постковидного периода модельный мир продолжает меняться, а иконы стиля 90-х годов становятся яркими примерами эволюции этой индустрии. Теперь модели — это даже не красивые индивидуальности, которые передают мысли и символы дизайнера через свое собственное понимание. Они превратились во влиятельных фигур, формирующих облик и тенденции индустрии моды. Сейчас их спокойно можно назвать фэшн-инфлюенсерами, потому что они стали настоящими селебами, у которых есть голос и власть.
Эпоха 90-х годов стала отправной точкой для трансформации модельного мира. Тогда девушки впервые начали выходить за рамки подиумов и стали звездами настоящего масштаба. Сегодня иконы моды продолжают развиваться и влиять на индустрию во всех ее проявлениях.
Культовые модели не только представляют бренды и участвуют в рекламных кампаниях, но и создают собственные бизнесы, становятся дизайнерами и владельцами модных линий. Они активно используют свои платформы для выражения своих убеждений и поддержки социальных инициатив. Время, когда модели были просто «живыми манекенами» с удобной харизмой и простенькими увлечениями, осталось в прошлом.
Главным прорывом можно назвать появление не только расового, но и размерного разнообразия на подиумах. Бодипозитив, важное движение последних лет, изменило восприятие красоты и стандартов. А иконы 90-х, став влиятельными фигурами, начали поддерживать и даже инициировать разговоры о важности разных типажей на модных шоу и призывать к принятию своего тела.
Таким образом, модельный мир эволюционировал, и иконы 90-х годов остались на передовой этих изменений. Девушки стали не только символами эпохи, феноменом поп-культуры и кумирами миллионов, но и важными «голосами», меняющими индустрию моды к лучшему.
В общем и целом, моделинг прошел огромный путь, который вывел девушек из простых демонстраторов одежды в разряд настоящих звезд и влиятельных фигур фэшн-индустрии.