В последнее время Китай все интенсивнее притягивает к себе внимание мировой общественности и легендарных модных Домов. К примеру, только в этом месяце открылись или скоро откроются выставка Loewe, а также креативные поп-ап пространства Gucci, Gentle Monster и Chanel в Шанхае.
В свою очередь, китайским дизайнерам тоже есть что предложить миру. Многие из них уже во всю пользуются популярностью среди знаменитостей A-листа, вроде Дженни из BLACKPINK и Зендеи, а также наращивают армию фанатов со всего мира как Susan Fang и Sandy Liang, к примеру. Давай посмотрим, на какие еще творческие единицы Поднебесной нам нужно обратить внимание во время Недели моды в Шанхае, которая стартует уже в этот понедельник, 25 марта.
Louis Shengtao Chen
Уверены, при словосочетании «китайский дизайнер» в твою голову приходит совсем другая картина, нежели та, которую несет в массы сексуальный и провокационный Louis Shengtao Chen. Луис — выпускник знакомой всем в фэшн-кругах Central Saint Martins, а также обладатель престижной премии LVMH 2023, хотя основал свой бренд совсем недавно — в 2021-м. На карьеру в моде его, что очень мило, вдохновила мама, которая всегда отличалась безупречным вкусом, хотя сама к миру фэшн не была причастна. Так, закончив школу в Пекине и загоревшись желанием стать дизайнером, он, ни на что не надеясь, подал документы в Saint Martins и…его приняли. В общем, берем пример и ничего не боимся.
Никаких роскошных платьев с длинными подолами и вышивкой. Только деним и кожа, сдобренные наивными рюшами и кружевом. Только настоящий фэшн-хардкор и эклектика. По словам самого дизайнера, в своих работах он пытается подружить Восток и Запад, при это подавая это все в современном ключе. Это можно увидеть в традиционных китайских силуэтах и принтах, которые эксплуатирует Луис. Но эта тема не так сильно заметна, как его желание «переосмыслить традиционное понятие гламура». В его понимание «гламур» — это что-то между феминностью и маскулинностью, нежным и брутальным.
Среди его источников вдохновения — балы дебютанток, послепандемийный хаос, фильмы-катастрофы, фотографии Джима Голдберга, восхваляющие повседневность, и даже светлячки, которые всегда тянутся к свету. Набор уже интересный, и мы очень хотим узнать, чем же он пополнится на следующей неделе.
Comme moi
В отличие от Louis Shengtao Chen, в коллекциях Comme moi рука китайской культуры чувствуется очень хорошо, но все равно работы марки не выглядят пародией на одеяния прошлого. Они — отдельные и самодостаточные произведения модного искусства. Как ты уже могла понять по названию, это бренд с французским налетом. То есть непринужденность, легкий шик и качественно отшитые вещи, при этом выглядящие расслабленно, — три столпа, на которые опирается бренд.
Основательница Comme Moi — бывшая модель Лю Ен, кстати, одна из пионеров в этой области в Поднебесной, которая добилась международного признания. Свой бренд она открыла в 2013-м году без какого-либо опыта в дизайне одежды и вскоре завоевала сердца местных знаменитостей, вроде Гун Ли и Ли Бин Бин. В философию бренда Лю Ен вкладывает образ успешной современной девушки, живущей в динамично развивающемся мире и умело меняющей свои социальные роли, характер и стиль как перчатки.
Однако, что удивительно, у девочки очень скромный бэкграунд. Ее папа был шахтером, а росла она не в большом городе, а в деревне в одной из провинций Китая, где «людям не нужно было сравнивать себя друг с другом». Но потом ее заметил модельный скаут, и все так и закрутилось. Сейчас Лю Ен создает вневременные шедевры, опираясь на женственность и элегантность, а среди самых частых гостей ее показов — длинные платья с роскошной вышивкой и другими деталями, эффектные брючные костюмы с корсетами и объемные пальто, идеально контрастирующие с женской хрупкостью.
Yueqi Qi
Как и многие дизайнеры, покоряющие вершины модного Олимпа, Юэ Ци Ци выпустилась из Central Saint Martins, окончив направление «вязаная одежда». Потом судьба занесла ее в ателье Chanel, специализирующееся на вышивке. И именно этот опыт позволил ей открыть своей собственный бренд в 2018-м году. А началось все с наборов для творчества, которые часто покупала ей мама в детстве, а также телевизионных программ о моде. Так, уже с 8 лет Юэ Ци Ци знала, что хочет стать фэшн-дизайнером.
И стала. Без особых связей и непотизма, хотя Central Saint Martins, конечно же, дал ей огромную базу скрытых знаний и контактов. В своих коллекциях она обращается к китайскому наследию, к примеру, добавляя в качестве аксессуаров традиционные головные уборы, хотя сама нередко говорит, что у ее работ нет национальности.
В основном ее коллекции — это попурри из самых различных популярных техник и материалов. Апсайклинг, ручная вышивка, кроше и даже бисероплетение китайского розлива (визитная карточка бренда) — точно можно найти то, что тебе по душе. При этом она тяготится к футуризму и бунтарству западных 2000-х. А ее последний показ и вовсе был выдержан в стиле гранж, но будто неаккуратно раскрашенным ребенком в яркие краски. В общем, гремучая смесь, которая притягивает к бренду миллионы глаз и восторженных воскликов критиков и фэшн-энтузиастов.
Samuel Gui Yang
Еще один популяризатор культуры Поднебесной — Сэмюэль Янг, в творчестве которого могут вполне спокойно сосуществовать спортивные костюмы а-ля Adidas и элегантные традиционные элементы костюма Китая, вроде пиджака эпохи Тан. «Мы хотим создавать модный бренд, в основе которого лежит союз двух разных культур. Мы верим, что, работая вместе и творя без каких-либо границ, мы можем достичь истинной новизны», — говорил сам дизайнер.
На самом деле, над брендом работает не один человек. За его рулем — дуэт выпускника Central Saint Martins и дизайнера в JW Anderson. Cэмюэль открыл бренд в 2015-м году, а позже к нему присоединился его друг Эрик Литзен в качестве креативного директора. Вместе они поют оду женственности и утонченности, при этом иногда смешивая их с расслабленностью и спортом.
Творческая пара также любит играть с цветами. Каждая коллекция — это настоящее буйство благородных оттенков. А за вдохновением они обращаются, конечно же к традиционному костюму Китая с его ципао и ханьфу. Но это не единственная фишка бренда. Все материалы, из которых создается одежда Samuel Gui Yang, — «устойчивы» и экологичны. Однако дело не только в материалах, но и в подходе. Как признавался сам Самюэль, они «демонстрируют одни и те же силуэты и принты из коллекции в коллекцию потому, что не хотят, чтобы клиент думал, что если они выпустили новую коллекцию, то это значит, что прошлые уже устарели». Так что, стабильность — лучший друг экологии и, как оказалось, успеха.
Mark Gong
Самое интересное мы оставили на закуску. Любимый дизайнер многих китайских (и не только) джензеров Марк Гонг каждый раз демонстрирует, как он умело работает с трендами, при этом не подчиняясь им, а заставляя работать на себя. Так, каждый его показ пропитан новым взглядом и индивидуальным подходом, но при этом учитывает все современные тенденции.
К примеру, последний показ дизайнера можно назвать одой офискору. При создании коллекции он вдохновлялся нью-йоркскими офисными работницами и сериалом «Сексом в большом городе» с его сильными женскими архетипами, за которыми он наблюдал почти весь подростковый период. Помимо этого, в его портфолио можно найти и экспериментальные вещи, вроде объемных металлических топов-бантов, в котором когда-то даже появлялась Оливия Родриго на обложке Rolling Stone.
В общем, как ты поняла, дизайнер он тонко чувствующий тренды и, скорее, западных взглядов, чем азиатских. Все свои тинейджерские годы он провел в Америке, а позже поступил в знаменитую школу Parsons в Нью-Йорке. Однако потом вернулся в Шанхай, чтобы открыть одноименный бренд в 2018 году и не прогадал.