Культурный ход: в чем смысл балета?

Балет — едва ли самый важный танцевальный жанр, потому что он лежит в основе большинства других видов танцев! Без балета все движения в большинстве других танцевальных стилей никогда не были бы выполнены должным образом.

Это может звучать дико, но изучение балета полезно как для адепта хип-хопа, так и для чечеточника. Это танцевальное искусство фокусируется на дисциплине, прилежности и внимательности, что невероятно помогает танцорам, когда они начинают изучать другие танцевальные стили. Хотите верьте, хотите нет, но базовые балетные движения, такие как плие и тондю, часто можно найти в контемпорари, джазе, народных танцах и не только!

Что такое балет?

Балет — это форма классического академического танца, основанная на принятых пяти позициях ног и использующая словарь движений, разработанный с 17 века, которые ведут свое начало от придворных танцев. Это театральное представление — оно исполняется на сцене перед публикой с использованием костюмов, сценографии и освещения. Он может рассказать историю или выразить мысль, концепцию или эмоцию. Балетный танец может быть волшебным, захватывающим, провоцирующим или тревожным.

Даже в 21 веке балет частично или полностью зависит от иерархической организации театра и оперы. Благодаря сложному разделению труда, театр обеспечивает балетную труппу всем необходимым для бесперебойной работы, от билетной кассы до организации репетиций, от бухгалтерии до продажи еды и сувениров в антрактах, от отделов рекламы и связей с общественностью до драматургии, от освещения для декораций и до костюмов.

Вместе с классическим репертуаром до наших дней дошел и еще один важный аспект балета: система звезд и строгая иерархия, в которой существует четкое разделение между примами и премьерами, солистами и кордебалетом. Публика восхищается и даже почти боготворит выдающихся танцоров и прославленных хореографов в самых известных труппах.

Слава танцора угасает быстро, но некоторые звезды останутся в памяти публики навсегда в их число входят русские балерины Галина Уланова, Майя Плисецкая и Наталья Дудинская; кубинка Алисия Алонсо; датчанин Эрик Брун и американка Мария Толчиф.

Главные черты балета

Балет стал известен во всем мире в 20 веке, проникнув в культуру большинства стран мира. Ниже ты найдешь несколько основных фишек этого искусства.

Балетные школы

Стандартизированные программы обучения классическому балету часто разрабатываются одним хореографом и его балетной труппой. Однако ни один из методистов не стандартизировал французский и американский балетные стили как систему или метод обучения.

1. Метод Чекетти (итальянский) был назван в честь танцора балета Энрико Чекетти.

2. Метод Вагановой (русский) был назван в честь танцовщицы Агриппины Вагановой, а метод Легата назван в честь танцора Николая Легата.

3. Профессиональные артисты балета разработали особый метод обучения балету для Королевской академии танца (английский).

Балетная иерархия

Балетные труппы — это организации, которые участвуют в балетных постановках и гастролях. В каждой компании и театре по всему миру существует своя иерархия, представляющая собой следующие роли:

1. Премьеры (мужчины) и прима-балерины (женщины).

2. Корифеи (особенно успешные танцоры кордебалета).

3. Кордебалет (артисты, исполняющие групповые танцы).

4. Особенные артисты, исполняющие конкретную роль.

Балетные стили

Классический балет — это то, о чем люди обычно думают в первую очередь, когда заходит речь об этом виде танца. Классический балет достиг своего расцвета в России 19-го века благодаря работе таких хореографов, как Мариус Петипа и Лев Иванов. Этот стиль характеризуют следующие элементы:

1. Грациозные, плавные движения.

2. Классическая форма танца: выворотность ног и работа на пуантах.

3. Баланс и симметрия.

4. Акцент на сюжете, повествование телом.

5. Сложные декорации и костюмы.

Неоклассический балет

Неоклассический балет был сформирован в 20 веке такими хореографами, как Джордж Баланчин. Обычно он включает в себя:

1. Скорость, энергию и буквальную атаку движениями.

2. Асимметрию, чувство неуравновешенности.

3. Бессюжетные, часто одноактные балеты.

4. Урезанную по палитре эстетика с простыми декорациями и костюмами.

Контемпорари

Контемпорари находится под влиянием современных танцевальных стилей. Среди известных хореографов контемпорари числятся Твайла Тарп, Иржи Килиан, Пол Тейлор, Уильям Форсайт и Дуайт Роден. В современном балете можно увидеть:

1. Танцоры часто контактируют с полом.

2. Отсутствие выворотности классического балета.

3. Больший диапазон движений.

4. Частое отсутствие пуантов.

Что самое сложное в балете?

На сцене балет должен выглядеть легко, но он требует как физических, так и умственных усилий. Перед теми, кто изучает балет, стоит задача научиться и продемонстрировать правильное положение тела, а также запомнить и безупречно выполнять сложные танцевальные движения. Тем не менее, каким бы сложным ни был балет, танцоры обязаны буквально «летать» во время спектаклей. Физический и психологический стресс — то, с чем они имеют дело каждый день.

Независимо от того, насколько хороша техника танцора, кждый из них понимает, что себе нужно доверять, иначе полностью реализовать свой потенциал невозможно. Балерина Джорджина Батлер в своем эссе «Самый сложный аспект работы артистом балета» описывает этот момент так: «Склонность к чрезмерным размышлениям может помешать мне в балетном классе. Я поняла, как важно просто „браться за дело“, но иногда это становиться настоящей борьбой с самим собой».

Какой балет считается лучшим в мире?

На протяжении всей своей истории классический балет был известен тем, что оживлял романтические истории танцем, чем вызывал у публики невероятные эмоции. Ниже мы опишем 7 культовых балетов, которые вам следует посмотреть хотя бы раз в жизни.

Лебединое озеро

Девушка Одетта была проклята колдуном по имени фон Ротбарт. Днем она — Королева-лебедь, а ночью превращается в человека. В одну из таких ночей она и встречает принца Зигфрида. «Лебединое озеро» — общее творение композитора Петра Ильича Чайковского и хореографа Юлиуса Райзингера, завершенное в 1875 году. Премьера балета состоялась в 1877 году в Большом театре в Москве.

Щелкунчик

Маленькая девочка Клара чудесным образом уменьшилась до крошечных размеров мыши. Вместе с подаренным на Рождество Щелкунчиком она идет на войну против злого Мышиного Короля. Как и «Лебединое озеро», музыкально «Щелкунчик» также был сочинен Чайковским, а хореографию поставили великие артисты балета Мариус Петипа и Лев Иванов.

Жизель

Это история красивой молодой женщины по имени Жизель, которая умирает от разбитого сердца после того, как узнает, что ее любимый на самом деле — дворянин, герцог Альбрехт, с которым она никогда не сможет быть вместе. Дух Жизель в конце концов спасает жизнь ее возлюбленного, и это позволяет девушке упокоиться с миром. Это знаменитое произведение было написано Адольфом Адамом и поставлено Жаном Коралли и Жюлем Перро.

Ромео и Джульетта

Ромео и Джульетта — молодые любовники, которые решили умереть, так как обстоятельства не позволяют им быть вместе. «Ромео и Джульетта» была написана Сергеем Прокофьевым, и впервые балет поставил Иво Ванья-Псота. Премьера балета состоялась в театре Махен в Чехословакии в 1938 году.

Дон Кихот

Дон Кихот был вдохновлен знаменитой сказкой, написанной Мигелем де Сервантесом. Дон Кихот — романтический персонаж, который решает сбежать от реальности в мир фантазий, где он считает себя рыцарем, ищущим свою любовь Дульсинею. Музыку к балету написал Людвиг Минкус, а поставил его все тот же Мариус Петипа. Премьера «Дон Кихота» состоялась в Большом театре в 1869 году.

Баядерка

«Баядерка» — интригующая история о танцовщице Никии и ее возлюбленном-воине Солоре. Они поклялись друг другу в верности, но верховный брамин решил, что Никия будет принадлежать только ему. В конце концов ее убивают, но она воссоединяется с Солором в загробной жизни. «Баядерка» была написана Людвигом Минкусом и поставлена ​​Мариусом Петипа. Премьера балета состоялась в Санкт-Петербурге в 1877 году.

Коппелия