Неделя моды в Нью-Йорке весна-лето 2026: 5 необычных брендов, за которыми стоит следить | Источник: theGirl, freepik
Фото

theGirl, freepik

Нью-Йоркская неделя моды — это не просто череда показов, а целая культурная платформа, где встречаются энергия мегаполиса, инновации и наследие. Весна–лето 2026 обещает стать одним из самых ярких сезонов: в расписании — имена-гиганты, такие как Khaite, Calvin Klein Collection, Off-White, COS и многие другие. Но наряду с ними все громче звучат голоса молодых и независимых дизайнеров.

Совет модельеров Америки (CFDA), курирующий официальный календарь показов, включил в расписание ряд брендов, которые заслуживают отдельного внимания. Лови пять наиболее интересных и необычных — тех, кто выходит за рамки привычного и превращает одежду в незабываемое визуальное высказывание.

Theophilio

1/3
Фото:

theophilio.com

Бруклинская марка Theophilio — личная хроника ее основателя Эдвина Томпсона, родившегося на Ямайке и в подростковом возрасте переехавшего в США. Его коллекции отражают дух «нового американца»: от ярких цветов ямайского флага до «паспортных» топов и футболок с надписью Visa. В них можно найти трикотаж, напоминающий пляжные сетки, и строгие костюмы для большого города.

Томпсон открыто говорит, что создает «гардероб успеха иммигранта» — от клубной сетки до делового пиджака. В 2021 году он получил признание в индустрии и стал одним из представителей новой «карибской» эстетики в США. Основной принцип марки — wearable joy, радость, которая становится повседневной одеждой.

HOUSE OF AAMA

1/7
Фото:

houseofaama.com

House of Aama — это семейный проект матери и дочери, Ребекки Генри и Акуа Шабаки. Они создают моду, погружаясь в исследование афроамериканской культуры. Дизайнеры тщательно собирают архивы, от традиций южных байу и креольских легенд до историй прихожан воскресных церквей.

Каждая коллекция — как глава этнографической книги: хлопковые блузы с кружевом, льняные юбки, платья с оборками и «ритуальные» детали, от символических застежек до ювелирных амулетов.

Бренд поддерживает локальное производство и прозрачную цепочку поставок. Вещи House of Aama предназначены не только для носки, но и для сохранения памяти. Их узнаваемые элементы включают кроше, батист, яркие оттенки и винтажные силуэты XIX–XX веков, переосмысленные в современном ключе.

BACH MAI

1/8
Фото:

bachmai.com

Хьюстонец Бак Май — дизайнер вьетнамского происхождения, который прошел парижскую школу кутюрного кроя и вернулся в США с редкой для Нью-Йорка одержимостью мягкими и воздушными тканями. Его собственный бренд — это гимн женскому силуэту и технике: корсетные пояса, кринолины, струящиеся шлейфы из органзы и моаре, «скульптуры» из тафты.

Май известен своим тщательным отношением к посадке и уважением к разным типам фигуры, что делает его работы не просто театральными, но и актуальными для повседневной жизни. Его коллекции — это американский кутюр, который не утратил своей элегантности, но стал ближе к реальности.

L'ENCHANTEUR

1/5
Фото:

lenchanteur.co

Бруклинская марка близняшек-дизайнеров Soull и Dynasty Ogun начиналась с украшений-талисманов и выросла в полноценный мир вещей с магической оптикой. У L’ENCHANTEUR все имеет значение: амулеты-анкхи, астрологические символы, герметические знаки, плетеные цепи и одежда, к которым прилагается «инструкция по силе». Их эстетика — синтез диаспорной культуры, оккультной иконографии и DIY-ремесла Бруклина.

Марка делает ювелирку вручную, любит upcycling и открытые мастерские, где украшение становится не просто аксессуаром, а личным оберегом. Если ты увидишь у какой-нибудь селебрити массивные кольца-печатки, талисманы на шнурах и «ритуальные» подвесы — высока вероятность, что это L’ENCHANTEUR.

Wiederhoeft

1/8
Фото:

wiederhoeft.com

Выпускник легендарного Parsons Джексон Видерхёфт пришел в моду через театр и танец. Он долго работал над костюмами и перенес на подиум театральную логику. Его показы — это мини-спектакли, а вещи — главные герои пьесы: корсеты «пантомима», пачки из тюля, расшитые жемчугом боди, рукописные вышивки, гигантские банты. При всей барочной феерии в крое ощущается дисциплина — не случайно бренд обожает балетную «пятую позицию» в линии плеч и талии.

Отдельное направление Wiederhoeft — bridal. Здесь царят образы не «невест-принцесс», а дерзких артисток, которые выступают на сцене собственной свадьбы. Код марки — можно сказать, ироничный кутюр, который возвращает моде игру и детскую фантазию.