K-поплогия: ILLIT | Источник: theGirl | ChatGPT
Фото

theGirl | ChatGPT

Дорожка успеха ILLIT полна ухабов и серпантина, но все же группа справилась и выехала на шоссе, где уже можно разогнаться и включить музыку на всю громкость, без оглядки на всю суету прошлого. Еще до официального дебюта участницы успели пройти через шоу «R U Next?», попасть на Неделю моды в Париже и пережить досадную смену состава. А дальше события только ускорились — «Magnetic» за считаные недели превратилась в мировой хит, группа собрала десятки наград, стала постоянной темой обсуждений в Сети и параллельно оказалась в центре громкого конфликта HYBE и ADOR 👀

При этом история ILLIT — это не просто «та самая группа с „Magnetic“». За два с половиной года они успели несколько раз полностью перевоплотиться: начать с мечтательного подросткового попа, уйти в магические вайбы, потом заявить «NOT CUTE ANYMORE», попробовать техно и так далее. В 2026 году ILLIT уже добрались до 26-го места Billboard 200, выпустили японскую коллаборацию с Джису и MOMOKA и получили новую крупную награду «Артист года».

Так что биография ILLIT получается гораздо интереснее обычной истории о дебюте и нескольких успешных камбэках! Разбираемся, как все это складывалось: от первых трейни и выживания в «R U Next?» до нынешних ILLIT и пятого мини-альбома «BREAK EVEN» ✊🏻

Название

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Название ILLIT (кор. 아일릿, читается как «айллит») состоит из двух частей — I will и It. В официальном объяснении BELIFT LAB первая часть связана с самостоятельностью и волей участниц, а It обозначает нечто особенное и уникальное. При этом сама идея названия еще интереснее: между «I’ll» и «It» можно мысленно поставить любой глагол — то есть участницы сами решают, кем хотят стать и что могут сделать. Отсюда и главный смысл ILLIT: группа оставляет за собой пространство для самых разных возможностей и не загоняет себя в одну фиксированную роль.

Во время финала «R U Next?» название представляли как I’LL-IT, а к началу подготовки к дебюту официальное написание изменили на ILLIT. Именно в таком виде группа появилась в первых официальных тизерах и материалах к дебютному мини-альбому «SUPER REAL ME».

С названием фандома у группы история получилась менее гладкой. Сначала BELIFT LAB предложили вариант LILLY, но после реакции фанатов решили отказаться от него: поклонники обратили внимание на сходство с уже существующими именами и названиями внутри k-pop индустрии. В какой-то момент ILLIT даже использовали написание «LILLYs» в соцсетях, что только усилило обсуждения из-за возможных ассоциаций с другими фандомами.

В итоге 1 сентября 2024 года агентство представило новое официальное название — GLLIT, которое произносится как «глит» и образовано от английского glitter. По задумке BELIFT LAB, это означает, что фанаты в глазах ILLIT сияют ярче всех и сами помогают группе «сверкать» ✨

Участницы

Юна (Yunah)

До дебюта Юна успела пройти один из самых длинных тренировочных путей в ILLIT: сама она рассказывала о пяти годах подготовки, а с учетом времени до официального дебюта этот период уже вполне можно описать как почти шесть лет жизни в статусе трейни. Еще до попадания в BELIFT LAB она успела пройти обучение в нескольких компаниях и не раз менять направление, прежде чем оказаться в составе будущей группы.

В школьные годы Юна занималась в театральном кружке и выступала на городских и областных конкурсах — именно во время одного из таких выступлений ее заметили представители индустрии. К моменту «R U Next?» она уже была очень опытной участницей: в предварительном внутреннем рейтинге занимала второе место, а в первом испытании получила наивысший уровень за выступление с «Bad Girl Good Girl» группы miss A (до сих пор iconic!).

В финале «R U Next?» Юна заняла шестое место и стала последней участницей дебютного состава. Это был как раз тот случай, когда решающий выбор делал лейбл: в финальной шестерке зрительским голосованием выбрали двух участниц, а еще четырех — продюсеры и компания. Юна попала в число последних четырех.

После ухода Ёнсо ILLIT сократились до пяти участниц, и 25 марта 2024 года группа дебютировала с мини-альбомом «SUPER REAL ME» и песней «Magnetic». Для самой Юны дебют стал завершением довольно долгого периода, когда она постоянно пыталась доказать самой себе, что все эти годы тренировок были не зря. В интервью Weverse Magazine она вспоминала, что после нескольких непростых лет научилась спокойнее относиться к провалам и лучше выражать эмоции на сцене. В дальнейшем Юна начала получать и отдельные активности вне группы: в 2025 году она вместе с Минджу записала совместный трек Кайли Кэнтралл «See U Tonight», а в 2026-м стала чаще появляться в индивидуальных развлекательных и рекламных проектах.

Минджу (Minju)

Минджу пришла к дебюту после примерно пяти лет и четырех месяцев тренировок. Несколько лет она провела в YG Entertainment, где успела близко подружиться с будущими участницами BABYMONSTER. Затем в конце 2021 — начале 2022 года Минджу перешла в BELIFT LAB и продолжила подготовку уже там. О годах в качестве трейни она вспоминала спокойно: поездки между школой и залом для нее были частью обычной жизни, потому что желание стать артисткой было слишком сильным, чтобы считать эти часы потерянными.

На «R U Next?» Минджу тоже считалась одной из сильных участниц: во внутреннем предварительном рейтинге она занимала четвертое место. В первом испытании ей достался средний уровень, но дальше она постепенно укрепила позиции и в финале заняла третье место по зрительскому голосованию с 2 961 696 голосами. При этом место в ILLIT ей обеспечил именно выбор лейбла: зрители напрямую гарантировали дебют только двум лидерам финального голосования, а оставшиеся четыре позиции определяла компания.

После дебюта у Минджу появилось, пожалуй, больше всего заметных активностей за пределами музыки. В сентябре 2024 года KBS объявил ее новой ведущей «Music Bank», где она работала вместе с Мун Санмином. В январе 2026 года было объявлено, что оба ведущих покидают шоу, а их последний выпуск вышел 30 января. Параллельно Минджу вела собственное веб-шоу «Minju’s Pink Cabinet» — проект стартовал осенью 2024 года и завершился в феврале 2026-го. В 2025 году она также вместе с Юной стала приглашенной вокалисткой в «See U Tonight» Кайли Кэнтралл.

Мока (Moka)

До «R U Next?» Мока уже имела сценический опыт — только не в качестве профессиональной певицы. Еще в Японии она ходила в школу k-pop cover dance, участвовала с друзьями в танцевальных конкурсах и однажды даже выступала с кавером на KCON в Токио. В 2020 году Мока стала трейни в HYBE LABELS JAPAN, а примерно через три года перешла в BELIFT LAB, чтобы участвовать в подготовке новой герл-группы. Поэтому ее стаж до дебюта тоже получился довольно серьезным — около трех с половиной лет. Любовь к k-pop ей, кстати, во многом привила мама: Мока рассказывала, что именно благодаря ей много слушала музыку (BIGBANG особенно) и еще в шестом классе ходила на концерты.

В «R U Next?» Мока сначала занимала шестое место во внутреннем предварительном рейтинге, а в первом испытании выступила с «TOMBOY» группы (G)I-DLE и получила средний уровень. В финале она заняла пятое место, но, как и Минджу, вошла в группу благодаря выбору лейбла. После ухода Ёнсо она стала частью окончательного состава ILLIT и вместе с остальными участницами дебютировала в марте 2024 года.

Отдельно Мока запомнилась быстрым прогрессом в корейском языке: когда она только приехала в Корею, из-за языкового барьера ей было трудно полноценно заниматься на уроках вокала и танцев. Она сама рассказывала, что в какой-то момент решила сначала выучить корейский, а уже потом разбираться со всем остальным. После дебюта у нее не было отдельного сольного музыкального релиза, зато появлялись самостоятельные активности в телевизионных проектах. В 2026 году Мока вместе с Ирохой стала приглашенной оценщицей японского шоу «World Scout: The Final Piece».

В 2026 году ее график пришлось существенно сократить по состоянию здоровья. 20 апреля BELIFT LAB сообщил о временной приостановке деятельности из-за симптомов тревожности и чрезмерного напряжения. 29 мая Мока получила разрешение вернуться к работе в ограниченном режиме и появилась на нескольких музыкальных шоу, но 19 июня агентство снова объявило о паузе: после дополнительного отдыха и лечения ей потребовался более стабильный период восстановления. На конец сентября 2026 года Мока остается участницей ILLIT, но продолжает находиться на перерыве 🤧

Вонхи (Wonhee)

Вонхи пришла в индустрию совсем другим путем. Она не проходила длинную подготовку в нескольких агентствах и до встречи с BELIFT LAB практически не имела профессионального сценического опыта. Когда она приехала в Сеул из Чханвона, ее заметили у станции экспресс-автобусов и предложили пройти прослушивание. В интервью Weverse Magazine Вонхи рассказывала, что к этому моменту была трейни всего около месяца, а затем практически сразу оказалась участницей «R U Next?». Именно поэтому ее история на шоу выглядела особенно стремительно: девушка фактически училась уже на глазах у зрителей и раунд за раундом заметно прибавляла.

В финале Вонхи заняла первое место по зрительскому голосованию с 3 299 395 голосами и стала первой участницей, официально попавшей в состав ILLIT. Для нее это был не просто успех в рейтинге: до «R U Next?» она вообще не была уверена, что сумеет стать артисткой, а сама возможность попробовать пришла к ней буквально случайно. После ухода Ёнсо Вонхи вместе с Юной, Минджу, Мокой и Ирохой дебютировала с «SUPER REAL ME», а «Magnetic» почти сразу превратилась в международный хит.

После дебюта Вонхи постепенно начала выходить за рамки групповой деятельности. В 2025 году она записала свой первый сольный OST «The Look in Your Eyes» для дорамы «Весна молодости» и появилась в камео в финальном эпизоде. В том же году получила собственное развлекательное шоу «Still Rough with Wonhee», а 31 декабря выступила с сольной версией «Good Day» IU на MBC Gayo Daejejeon. Позже IU отдельно похвалила ее исполнение в общении с фанатами.

В 2026 году индивидуальных проектов стало еще больше: 6 июня на Coupang Play стартовало ее собственное реалити-шоу «Wonhee Is Twenty», где Вонхи выполняла собственный список желаний на двадцатилетие вместе с приглашенными старшими подругами. Так что ее сольная линия пока развивается прежде всего через телевидение и развлекательные проекты, а не через полноценный сольный музыкальный дебют.

Ироха (Iroha)

А вот и очередная танцевальная машина в k-pop индустрии. Ироха начала заниматься танцами совсем ребенком и в 11 лет переехала из Японии в Корею, чтобы продолжить подготовку уже там. В 2019 году она стала трейни JYP Entertainment и за время работы в компании тренировалась рядом с будущими участницами NMIXX и NiziU. Позже Ироха перешла в BELIFT LAB, а ее общий путь до дебюта растянулся примерно на пять лет. Для самой младшей участницы ILLIT это особенно впечатляющий срок: она пришла в финальную группу уже с большой танцевальной базой и опытом нескольких лет в корейской системе подготовки.

На «R U Next?» Ироха считалась одной из самых сильных танцовщиц. В предварительном рейтинге она занимала третье место, а в первом испытании получила высший уровень за исполнение «Dalla Dalla» ITZY. В финале она оказалась на четвертом месте: по зрительскому голосованию заняла пятую позицию с 2 569 421 голосом, но получила место в дебютном составе как выбор лейбла. Один из самых запоминающихся моментов ее участия в шоу случился уже не на сцене: во время выступления другой конкурсантки уронила чокер, Ироха случайно наступила на него и упала. Для нее это стало очень обидным эпизодом, который позднее она уже вспоминала с юмором.

После дебюта Ироха все чаще выходит в отдельные проекты — и особенно активно это происходит в Японии. В 2025 году она вместе с Мокой получила отдельную рекламную кампанию La Roche-Posay, а в 2026-м обе стали оценщицами шоу «World Scout: The Final Piece». Еще заметнее стала ее работа на японском телевидении: в июле 2026 года Ироха стала ежемесячной entertainment-презентеркой утренней программы на Fuji TV, где участвовала в развлекательной рубрике, читала прямые эфирные тексты, занималась репортажами и выходила в эфир в роли MC.

Во многом Ироха сама описывала свое место в группе как постепенное взросление рядом с остальными участницами: чем больше любви получает, тем сильнее хочет возвращать ее другим. Это хорошо ложится и на ее путь после дебюта — у нее пока нет отдельной сольной дискографии, зато становится все больше самостоятельных телевизионных, рекламных и развлекательных проектов 🤝🏻

Бывшие участницы

Ёнсо (Youngseo)

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Ёнсо была одной из главных участниц «R U Next?» еще до финала: она заняла второе место в итоговом голосовании и вошла в первоначальный состав из шести человек вместе с Вонхи, Минджу, Ирохой, Мокой и Юной. Казалось, что до дебюта остается уже совсем немного, но 5 января 2024 года BELIFT LAB объявил о неожиданном изменении состава: Ёнсо одновременно покинула ILLIT и саму компанию. В агентстве сообщили, что после обсуждения дальнейших планов стороны решили расторгнуть эксклюзивный контракт по взаимному согласию, отдельно попросив не строить догадки о причинах ухода.

После этого вокруг истории появилось немало фанатских теорий — от предположений о новом контракте до попыток связать ее уход с внутренними конфликтами HYBE. Но подтверждения этим версиям так и не появилось, поэтому в материале их лучше вообще не превращать в часть биографии. Гораздо интереснее то, что произошло дальше: Ёнсо не исчезла из индустрии и фактически сама заново выстроила путь к дебюту.

В документальном фильме ALLDAY PROJECT «DAY 1» она рассказывала, что после ухода долго переживала из-за неопределенности и даже думала, что уже слишком поздно становиться айдолом. Вместо того чтобы ждать нового предложения, Ёнсо сама начала рассылать компаниям свои видео и материалы с выступлениями, подаваться на прослушивания и искать следующую возможность. В итоге ее путь привел в The Black Label: 6 июня 2025 года стало известно о ее контракте с агентством, а 9 июня Ёнсо официально представили как участницу новой смешанной группы ALLDAY PROJECT.

23 июня 2025 года ALLDAY PROJECT дебютировали с сингл-альбомом «FAMOUS». В составе группы Ёнсо стала главной вокалисткой, а ее история после ILLIT фактически превратилась в отдельную карьерную главу: вместо того чтобы остаться бывшей участницей несостоявшегося дебюта, она получила второй шанс и уже реализовала его в другой команде.

Творчество

Музыкальный стиль

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

ILLIT довольно легко узнать по музыке даже без клипа: в их песнях почти всегда есть что-то очень легкое, цепкое и немного причудливое. Вообще группа начинала с воздушного танцевального попа и мелодий, которые буквально застревают в голове после первого прослушивания, а дальше постепенно стала добавлять в этот рецепт более жесткую электронику, техно, клубные ритмы и экспериментальные элементы. Поэтому за два с половиной года дискография ILLIT успела заметно расшириться: от «Magnetic» и «Lucky Girl Syndrome» до довольно холодной и околотротовской «It’s Me».

Дебютная «Magnetic» особенно хорошо показывает основу раннего звучания ILLIT. Это танцевальный трек с элементами хауса и pluggnb, построенный на пружинящей басовой линии, синтезаторах и очень простой для запоминания мелодии. По сюжету песни влюбленность сравнивается с магнитом: героиню буквально тянет к человеку, который ей нравится, и она не собирается делать вид, будто ничего не происходит. Именно эта смесь легкой романтики, необычного продакшена и максимально цепкого припева помогла «Magnetic» стать международным хитом! Песня первой среди дебютных треков k-pop-групп попала в Billboard Hot 100, где стартовала на 91-м месте, а в британском Official Singles Chart дебютировала на 80-й позиции.

На дебютном мини-альбоме «SUPER REAL ME» рядом с «Magnetic» стоят «My World», «Midnight Fiction» и «Lucky Girl Syndrome» — и именно последняя показывает другую сторону ILLIT. Если заглавный трек построен вокруг романтического притяжения, то «Lucky Girl Syndrome» превращает повседневную жизнь в маленький персональный праздник: идеальная погода, любимый плейлист, хорошее настроение и ощущение, что сегодня все обязательно сложится удачно. NME отдельно включил песню в список лучших k-pop-треков первой половины 2024 года, отметив ее легкость и заразительную подачу.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Во втором мини-альбоме «I’LL LIKE YOU» палитра осталась узнаваемой, но стала чуть более насыщенной. «Cherish (My Love)» сохранила романтическую линию группы, тогда как «Tick-Tack» пошла в сторону более резкого электронного звучания и быстро стала заметной благодаря короткому, хорошо адаптируемому к соцсетям хуку и хореографии. Тогда же ILLIT выпустили английскую версию «Tick-Tack» с участием Ava Max, а в начале 2025 года сделали первый шаг в японскую музыкальную карьеру с «Almond Chocolate».

Однако «bomb» показал, что ILLIT вовсе не собираются навсегда оставаться в рамках одного «милого» звука. В мини-альбоме появились более смелые, электронные решения, а заглавная «Billyeoon Goyangi (Do the Dance)» сочетает танцевальный поп с плотным битом и большим количеством деталей в аранжировке. В дальнейшем эта любовь к экспериментам стала еще заметнее: «MAMIHLAPINATAPAI», четвертый мини-альбом 2026 года, уже открывается drum'n'bass-треком «GRWM (Get Ready With Me)», переходит в холодное техно «It’s Me» и заканчивается спокойной «Love, older you». Кстати, музыкальные критики отдельно отмечали, насколько далеко этот релиз ушел от воздушной фантазийности дебюта — что фанаты на самом деле очень оценили.

Именно поэтому сегодня ILLIT правильнее воспринимать не как группу с одним закрепленным жанром, а как коллектив с довольно узнаваемой базой — мелодичным, электронным попом — который регулярно проверяет, сколько новых оттенков можно в нее встроить. Это особенно хорошо видно по 2026 году: «MAMIHLAPINATAPAI» стал заметным шагом в сторону техно и клубной электроники, а предстоящий «BREAK EVEN» снова обещает смену настроения 🌝

Кто пишет песни для ILLIT

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

У ILLIT нет одного постоянного автора, который пишет группе все подряд. Как и у многих современных k-pop артистов, песни создаются целыми командами: одни авторы отвечают за мелодию, другие за текст, продюсеры собирают аранжировку и финальное звучание, а над английскими и корейскими версиями могут работать совсем разные специалисты.

В кредитах ILLIT регулярно встречаются Slow Rabbit, Бан Ши Хёк («Hitman» Bang), VINCENZO, Supreme Boi, danke, FRANTS и целый ряд зарубежных авторов и продюсеров. Уже над песней «Magnetic» работала международная команда, в которую вошли Slow Rabbit, Бан Ши Хёк, Мартин из CORTIS, Salem Ilese и другие авторы.

При этом формулировку о том, что песни ILLIT «в основном пишет внутренняя команда BELIFT LAB», тоже не совсем правильно использовать: по кредитам видно гораздо более широкое участие внешних композиторов и саунд-продюсеров.

И еще один важный момент: сами участницы уже участвуют в создании музыки: такой вклад появился в официальных кредитах еще до выхода четвертого мини-альбома. Юна, Минджу и Мока указаны среди авторов «NOT ME», а в «MAMIHLAPINATAPAI» авторский список стал еще интереснее: Ироха впервые написала текст для «paw, paw!», а все пять участниц получили кредиты на «Love, older you». Последняя песня вообще создавалась как обращение нынешних ILLIT к себе в прошлом: девушки сначала написали письма своим младшим версиям, а затем их мысли легли в основу текста.

Так что путь группы в этом отношении уже заметно меняется: от полностью продюсерского дебюта к постепенно растущему авторскому участию самих ILLIT 🎵

ЛОР и концепты

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

У ILLIT есть одна большая идея, которая хорошо связывает музыку и визуалы: необязательно заранее знать, кем ты станешь. Это заложено даже в названии группы — сочетание I will и It должно подчеркивать независимую волю, уникальность и бесконечное количество возможностей.

Но тут прямо важно разделять официально заявленный концепт и фанатские теории. Например, история о том, что ILLIT якобы изначально должны были называться «Ruby Moon» и войти непосредственно во вселенную «Dark Moon» ENHYPEN, активно обсуждалась фанатами: они сопоставляли красные капюшоны из материалов «R U Next?» с образами из вселенной HYBE и связывали слоган шоу «BE THE ORANGE» с «Orange Blood» ENHYPEN. Однако это не было официально подтверждено BELIFT LAB как первоначальный утвержденный лор группы, поэтому в статье лучше подавать это именно как фанатскую теорию, а не как установленный факт 😅

А вот официальная концептуальная линия ILLIT действительно прослеживается довольно последовательно — просто она раскрывается не как один сложный сюжет, а как несколько связанных тем.

Дебютный мини-альбом построен вокруг столкновения настоящего и воображаемого «я». В бренд-фильме участницы находятся в школе и постоянно пересекаются с собственными фантазиями: Вонхи танцует с наушниками прямо на уроке, Мока видит в зеркале свою будущую версию. В отдельном концепт-фильме «SUPER ME» реальные участницы оказываются в темной комнате, тогда как их воображаемые версии гуляют по облакам и летают на единорогах.

Идея здесь довольно простая и именно поэтому хорошо работает: подростковый возраст — момент, когда человек еще только собирает представление о себе. Иногда реальная версия тебя кажется скучнее той, которую ты придумал в голове, иногда все происходит наоборот. «Magnetic» продолжает эту логику уже через влюбленность — вместо попытки рассчитать чувства героиня просто признает, что ее тянет к другому человеку. Weverse Magazine прямо связывал альбом с поиском идентичности и расхождением между реальным и идеальным «я».

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Во втором мини-альбоме фокус постепенно смещается с себя на другого человека. Если «SUPER REAL ME» задавал вопрос «кто я?», то «I’LL LIKE YOU» уже интересуется отношениями: как понять собственные чувства, насколько близко подпустить другого и что вообще происходит между двумя людьми.

Отсюда и концепт альбома, и три варианта визуалов — «WITH», «TO» и «BETWEEN». Названия буквально напоминают разные стадии сближения. В «Cherish (My Love)» ILLIT уже не просто замечают свою симпатию, а пытаются разобраться с противоречивыми чувствами: любовь приятна, но вместе с ней приходит тревога, ожидания и желание понять, что думает человек напротив.

Здесь ILLIT уже раскрывают одну из главных визуальных ассоциаций образа группы — волшебниц. Бренд-фильм «bomb» начинается с фразы о том, что когда-то все девочки были волшебницами и ничто не могло их остановить. Затем зритель видит грузовик с выброшенными волшебными палочками и слышит плач. Получается довольно понятная метафора взросления: в детстве ты легко веришь в собственные возможности, а потом сталкиваешься с реальностью и начинаешь постепенно отказываться от этой веры.

Именно поэтому в истории «bomb» появляются маленькие монстры — тревога, страх, грусть и прочие неприятные чувства, которые обычно хочется спрятать. В «little monster» участницы буквально сталкиваются с ними, а затем превращают их во что-то, с чем можно жить дальше. Главная мысль эпохи — магия не обязательно означает сверхспособность. Иногда магия заключается в том, что ты снова начинаешь верить в себя (запоминаем).

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

В августе 2025 года эта идея о волшебницах получила уже не только клипы и концепт-фотографии, но и собственную историю в формате вебтуна. «SUMMER MOON: THE QUPRIDS» рассказывает о старшекласснице Ёрым, которая находит осколок созвездия и превращается в одну из Quprids — девушек-воительниц с магическими способностями.

Завязка при этом совершенно в духе ILLIT: Ёрым одновременно пытается разобраться с обычной школьной жизнью, мечтает о свиданиях и должна спасать галактику. Вебтун стал частью официальной вселенной HYBE и напрямую связан с музыкальным образом ILLIT; персонажей можно сопоставлять с участницами группы. И история оказалась достаточно успешной, чтобы продолжиться после первоначальной сюжетной арки: на официальном WEBTOON сейчас уже опубликованы дополнительные эпизоды.

В ноябре 2025 года группа сделала следующий концептуальный шаг. Уже само название сингл-альбома звучит как заявление: ILLIT больше не хотят, чтобы их описывали только как «милашек».

При этом группа не отказывается от собственной эстетики полностью. Скорее, девушки играют с ней: «NOT CUTE ANYMORE» звучит спокойнее и расслабленнее, а визуалы становятся более странными и дерзкими. Главный смысл здесь — отказ от одного ярлыка. То, что аудитория привыкла видеть в ILLIT, не обязано быть единственной версией группы.

Особенно хорошо эту мысль раскрывает «NOT ME». Песня построена вокруг идеи «это не мое имя» и перечисляет разные ярлыки и прозвища, которые окружающие навешивают на ILLIT. К созданию текста впервые заметно подключились сами участницы: Юна, Минджу и Мока указаны среди авторов. При этом композиция использует мотив из «That’s Not My Name» группы The Ting Tings, что еще сильнее подчёркивает тему отказа от чужих определений.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

У «NOT ME» позже появился отдельный клип — 6 февраля 2026 года его выпустили практически как сюрприз. Вместо привычной сюжетной постановки ILLIT просто оказываются среди повседневных вещей, гуляют, носят пакеты и белье, разговаривают по телефону и выглядят так, будто за ними подсматривает камера. Сам клип действительно работает на идею «показываем себя без фиксированного образа», но превращать его в официальную метафору культуры сасэнфанов все-таки не стоит: это уже интерпретация, а не подтвержденный создателями смысл.

Четвертый мини-альбом от 30 апреля 2026 года стал еще одним заметным поворотом. Само название происходит от слова mamihlapinatapai, которым описывают ситуацию, когда два человека хотят одного и того же, но оба ждут, кто первым сделает шаг.

Эта идея становится центром всего альбома. «It’s Me» не только взаимодействует с фанатами напрямую, но и переносит действие в момент после первого свидания, когда уже совершенно очевидно, что симпатия взаимная, но непонятно, как теперь назвать отношения (да, такая интерпретация тоже есть). «GRWM (Get Ready With Me)» смотрит на повседневную жизнь, «paw, paw!» — на привязанность к домашнему питомцу, а «Love, older you» превращается в письмо себе из прошлого.

В итоге «MAMIHLAPINATAPAI» показывает важную вещь: ILLIT все меньше интересует только сама влюбленность и все больше — все, что человек чувствует в ее момент. Там может быть радость, сомнение, неловкость, желание признаться, страх показаться слишком заинтересованным и даже любовь к кому-то, с кем невозможно говорить на человеческом языке — например, к домашнему питомцу.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Особенно важной для самой группы стала «Love, older you». Все пять участниц получили кредиты на песню и вложили в неё личные воспоминания. Минджу рассказывала, что группа сначала писала письма себе в прошлое, а Мока даже перенесла в текст историю собственных отношений с мамой.

На сентябрь 2026 года «BREAK EVEN» еще не вышел: релиз пятого мини-альбома назначен на 26 октября. Но его концепция уже полностью представлена, поэтому ее можно считать следующим звеном общей истории.

Название отсылает к экономическому break-even point — точке, где нет ни прибыли, ни убытка. Только здесь речь идет не о деньгах, а об отношениях. После «It’s Me», где ILLIT буквально заявляли о своей симпатии человеку напротив, новый альбом разворачивает ситуацию в другую сторону: больше не хочется тратить чувства и время на отношения, в которых отдача неравноценна.

Треклист состоит из четырех песен — «Super in Love», «More», «I’ll Arrest You» и «Pop». Заглавная «I’ll Arrest You» посвящена человеку, чья повторяющаяся доброта заставила героиню поверить, будто между ними есть что-то большее. Теперь реакция уже не «я хочу тебя», а «я прекращаю эту историю». То есть любовная линия ILLIT постепенно проходит весь путь от первого притяжения к умению поставить границу.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Особенно эффектно эту перемену подчеркивает концепт-фильм «BURNING»: вместо пастельной (про оттенки речь, конечно) романтики здесь уже мрачные краски, разрушенные предметы и гораздо более жесткое настроение. При этом альбом еще не вышел, поэтому не спешим интерпретировать визуальные детали — просто ждем релиза!

Так как же менялся концепт ILLIT? Если собрать все эры в одну линию, у ILLIT получается вполне понятная история взросления:

  • «SUPER REAL ME» — понять себя и отличить настоящее «я» от воображаемого.

  • «I’LL LIKE YOU» — заметить другого человека и разобраться в первых чувствах.

  • «bomb» — повзрослеть и заново найти внутри себя «магию».

  • «SUMMER MOON: THE QUPRIDS» — превратить эту идею о волшебницах в настоящую вселенную.

  • «NOT CUTE ANYMORE» — перестать позволять одному образу определять тебя.

  • «MAMIHLAPINATAPAI» — разобраться в сложных чувствах, которые появляются по мере сближения.

  • «BREAK EVEN» — понять, что даже любовь не должна превращаться в бесконечное одностороннее вложение.

И в этом, пожалуй, главный интерес ILLIT как концептуальной группы: их история постепенно уходит от условной «милой девочки с первой влюбленностью» к персонажу, который уже умеет понимать собственные желания, сомневаться в них, менять мнение и говорить «нет». Даже когда музыка становится жестче, эта линия не исчезает — меняется только возраст героинь внутри нее 💔

История группы

До дебюта

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

BELIFT LAB появился в 2018 году как совместный проект HYBE и CJ ENM. Первой группой лейбла стали ENHYPEN, сформированные через реалити-шоу «I-LAND» в 2020 году. Следующим крупным проектом уже должна была стать новая герл-группа.

После глобального кастинга BELIFT LAB начал собирать состав из девушек, которые проходили подготовку внутри компании. В итоге вместо прямого дебюта лейбл запустил отдельное шоу на выживание «R U Next?» совместно с JTBC. Программа стартовала 30 июня 2023 года, а 16 июня были опубликованы профили всех 22 конкурсанток. Участницы должны были пройти семь раундов, после чего только часть из них получила шанс на дебют.

В шоу участвовали девушки с очень разным опытом. Кто-то уже несколько лет тренировался в крупных компаниях, у кого-то за плечами были выступления и танцевальные конкурсы, а Вонхи, как мы уже поняли, пришла практически без стажа после случайного знакомства с представителем HYBE. В дальнейшем именно это разнообразие опыта стало одной из главных особенностей будущего состава.

Финал «R U Next?» состоялся 1 сентября 2023 года. Две участницы проходили в дебютный состав по зрительскому голосованию, ещё четыре места определял лейбл. Первые два места заняли Вонхи и Ёнсо, а Минджу, Ироха, Юна и Мока получили места по выбору компании. Именно здесь впервые появилось временное написание названия I’LL-IT.

Важной особенностью финала стало то, что несколько высоко занявших участниц все равно не получили место в группе: среди них были Джимин и Чону. Поэтому итоговый состав оказался не просто итогом рейтинга зрителей, а результатом смешанной системы отбора.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Через несколько месяцев состав изменился еще до дебюта. 5 января 2024 года BELIFT LAB объявил, что Ёнсо покидает и ILLIT, и компанию после обсуждения дальнейшей деятельности. Агентство отдельно попросило поклонников не строить догадки о причинах ухода. Поэтому многочисленные теории о внутренних конфликтах, нарушениях правил или других обстоятельствах лучше не выдавать в статье за установленный факт. Официально известно только то, что стороны договорились прекратить эксклюзивный контракт и что ILLIT продолжат как группа из пяти человек.

13 февраля BELIFT LAB подтвердил мартовский дебют, а 21 февраля стало известно, что над дебютным релизом работает в том числе Бан Ши Хёк. 26 февраля название окончательно стилизовали как ILLIT.

Дебют и продвижение

25 марта 2024 года ILLIT дебютировали с первым мини-альбомом «SUPER REAL ME». В него вошли четыре основные песни и заглавная «Magnetic», мгновенно ставшая главным хитом релиза. Успех оказался заметным практически сразу. «SUPER REAL ME» продал 380 056 копий за первую неделю и на тот момент установил рекорд для дебютного альбома женской k-pop-группы в Hanteo.

Но главное происходило с самой «Magnetic». Песня вошла в Billboard Hot 100 на 91-м месте, став первой дебютной песней k-pop-группы, попавшей в этот чарт. Через несколько недель она получила и Perfect All-Kill в Корее, а 20 апреля число прослушиваний на Spotify превысило 100 миллионов — на тот момент это был самый быстрый результат для дебютной k-pop-песни.

На музыкальных шоу «Magnetic» тоже показала себя максимально убедительно: ILLIT получили 12 побед, включая тройную корону на «Show! Music Core» и «Inkigayo». Первая победа пришла уже 2 апреля — всего через восемь дней после дебюта.

Дальше начали появляться и международные награды. Среди них — «Новичок года» на MAMA Awards и Melon Music Awards, New Artist на Japan Record Awards и Best New K-Pop Artist на iHeartRadio Music Awards. На Japan Record Awards ILLIT стали первой k-pop герл-группой за 13 лет, получившей награду New Artist после 2NE1 в 2011 году.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Почти одновременно с быстрым успехом ILLIT вокруг группы разгорелся один из самых заметных скандалов в k-pop 2024 года. В апреле тогдашняя глава ADOR Мин Хи Джин заявила, что ILLIT копируют NewJeans, перечислив среди сходств концепцию, визуалы, причёски, одежду, фотографии и хореографию.

BELIFT LAB отверг обвинения и позже подал против Мин Хи Джин иск, заявив о нанесенном компании и артистам ущербе. Это уже не осталось обычной фанатской ссорой: спор перешёл в судебную плоскость и продолжился на протяжении следующих двух лет.

Здесь особенно важно не упрощать историю до «кто-то доказал, что ILLIT копировали» или, наоборот, «суд доказал, что ILLIT ничего не копировали». На самом деле юридические процессы касались разных требований и разных сторон.

В сентябре 2026 года суд окончательно отклонил отдельный иск на 100 млн вон, который против Мин Хи Джин подавал креативный директор BELIFT LAB. Суд посчитал, что изначальные публичные заявления не позволяли однозначно идентифицировать его как конкретного пострадавшего от клеветы; апелляция подана не была. При этом основной иск BELIFT LAB на 2 млрд вон против Мин Хи Джин остается отдельным процессом.

Иными словами, история с «копированием NewJeans» на сегодняшний день не имеет одного короткого юридического итога, который можно было бы подвести в паре предложений. Просто напоминание, что утверждения Мин Хи Джин были публичной частью конфликта HYBE и ADOR, BELIFT LAB их оспорил, а судебная тяжба по этим высказываниям продолжает развиваться.

Далее снова возвращаемся к музыке! 21 октября 2024 года ILLIT вернулись со вторым мини-альбомом «I’LL LIKE YOU» и заглавным треком «Cherish (My Love)». Релиз продолжил романтическую линию дебюта, но сделал ее эмоционально сложнее: теперь речь шла не просто о том, что тебе кто-то нравится, а о попытке понять, насколько взаимны эти чувства. При этом в музыкальном плане ILLIT не стали просто повторять «Magnetic». В итоге альбом продался 382 621 копиями за первую неделю, превысив результат дебютного релиза. «I’LL LIKE YOU» также дебютировал на 94-м месте Billboard 200.

14 ноября 2024 года ILLIT выпустили дополнительное видео на «Tick-Tack», и именно эта песня получила вторую волну внимания в соцсетях. Необычная электронная фактура, игровые звуки и простая для повторения хореография сделали трек особенно удобным для социальных сетей. Позже «Tick-Tack» получила и английскую версию «Baby It’s Both» с участием Ava Max. Для ILLIT это стало одним из первых примеров того, как бисайд может самостоятельно существовать вне рамок основной промокампании альбома.

Источник: Кадр из фильма «Чтобы влюбиться, нужно больше, чем красивое лицо»
Фото

Кадр из фильма «Чтобы влюбиться, нужно больше, чем красивое лицо»

14 февраля 2025 года ILLIT выпустили «Almond Chocolate» — первую оригинальную японскую песню группы. Ее специально написали для фильма «Чтобы влюбиться, нужно нечто большее, чем просто красивое лицо», а в работе над треком участвовали Nakajin и Pdogg. Песня оказалась гораздо больше, чем просто разовый саундтрек: в июле 2026 года RIAJ присвоил «Almond Chocolate» платиновую сертификацию за более чем 100 миллионов прослушиваний в Японии.

В сентябре 2025 года ILLIT уже официально расширили японскую дискографию первым японским синглом «Toki Yo Tomare», куда вошли две новые японские песни, японская версия «Do the Dance» и «Almond Chocolate». А 7–8 июня 2025 года ILLIT впервые провели собственный фан-концерт «2025 ILLIT GLITTER DAY IN SEOUL» в Olympic Hall. Это был именно фан-концерт, а не полноценный концертный тур: важной частью программы стали разговорные и интерактивные сегменты с GLLIT 🩷

Затем формат расширился до Японии: 10–11 августа группа выступила в Yokohama, а 3–4 сентября — в Осаке. После этого в ноябре прошли еще два энкора в Сеуле. То есть всего серия «GLITTER DAY» насчитала восемь концертов, а не семь. Именно на этом этапе ILLIT окончательно начали переходить от образа очень быстро выстрелившего новичка к группе, у которой уже появляется собственная концертная история и отдельная связь с фанатами.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

16 июня 2025 года вышел третий мини-альбом «bomb» с заглавной песней «Billyeoon Goyangi (Do the Dance)». В этой эре ILLIT еще активнее развивали волшебный концепт, а позже связали его с вебтуном «SUMMER MOON: THE QUPRIDS».

Следом 24 ноября 2025 года появился первый сингл-альбом «NOT CUTE ANYMORE», который стал переходом к теме индивидуальности и отказа от ярлыков. В феврале 2026-го для бисайд «NOT ME» вышел отдельный клип, что дало песне вторую жизнь спустя несколько месяцев после релиза.

30 апреля 2026 года вышел четвертый мини-альбом «MAMIHLAPINATAPAI» — самый явный на тот момент эксперимент группы с техно, drum'n'bass и более клубным звучанием. А уже 26 октября 2026 года должен выйти пятый мини-альбом «BREAK EVEN». Пока он еще только на подходе, но его концепт уже показывает новый этап этой истории: если раньше героиня ILLIT смело бежала навстречу своим чувствам, теперь она умеет остановиться и решить, стоит ли продолжать отношения, которые не дают ей ничего взамен 🤷🏻‍♀️

Важные этапы в карьере

Теперь сфокусируемся на главном! Релиз мини-альбома «bomb» с заглавной песней «Billyeoon Goyangi (Do the Dance)» стал важным не столько из-за очередного камбэка, сколько из-за того, насколько далеко группа зашла в собственной фантазийной эстетике. Если «SUPER REAL ME» только играл с мечтами и воображаемыми версиями себя, то теперь ILLIT буквально превращались в волшебниц с палочками, маленькими монстрами и целой историей о взрослении.

Музыкально «bomb» тоже оказался шагом вперед: вместе с привычной легкостью в песнях появились chiptune, синти-поп, евродэнс и более экспериментальный электронный продакшен. Альбом продался тиражом 401 674 копии за первую неделю, впервые подняв планку стартовых продаж ILLIT выше 400 тысяч. До этого рекорд принадлежал «I’LL LIKE YOU» — 382 621 копия за первую неделю.

У группы одновременно становилось больше самостоятельных коллабораций. В августе вышла версия «jellyous» с канадской певицей Sophie Powers, а еще до этого Юна и Минджу появились на треке Кайли Кэнтралл «See U Tonight». Так ILLIT постепенно переставали существовать только внутри собственной дискографии и начали все чаще пересекаться с зарубежными артистами.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

1 сентября 2025 года ILLIT выпустили «Toki Yo Tomare» в цифровом формате, а 3 сентября состоялся физический релиз первого японского сингла. В него вошли одноименная песня, «Topping», японская версия «Do the Dance» и уже знакомая «Almond Chocolate». Релиз дебютировал на втором месте в Oricon, показав, что японская аудитория для группы — не просто дополнительный рынок, а одно из главных направлений развития.

Эта эра вообще стала для ILLIT важной точкой в отношениях с Японией. Они начали чаще появляться на японском телевидении и фестивалях, а «Almond Chocolate» тем временем продолжала набирать прослушивания и позже получила платиновую сертификацию RIAJ. В конце 2025 года группа во второй раз подряд вышла на сцену NHK «Kōhaku Uta Gassen», уже исполняя именно «Almond Chocolate».

24 ноября 2025 года появился первый сингл-альбом ILLIT — «NOT CUTE ANYMORE». Само название стало частью заявления: группа не хочет, чтобы слово cute превращалось в характеристику, которая объясняет их целиком.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Музыкально это был более спокойный и минималистичный ILLIT: заглавная песня построена на регги-ритмах, а вокал участниц вынесли на первый план. «NOT ME» продолжила тему уже напрямую — через игру с прозвищами, ярлыками и чужими представлениями о том, какие они должны быть. При этом к написанию «NOT ME» подключились Юна, Минджу и Мока.

Релиз стал заметным еще и благодаря сотрудничеству с британской дизайнеркой Эшли Уильямс: специально для эпохи «NOT CUTE ANYMORE» появился совместный проект ILLIT x Ashley Williams. Это хорошо вписалось в новую фазу группы, где музыка, мода и визуальный образ все чаще существовали на равных.

6 февраля 2026 года ILLIT неожиданно выпустили отдельный клип на «NOT ME». Без классической большой кампании и долгой серии тизеров песня получила собственную визуальную историю почти как самостоятельное высказывание.

Режиссер Yunah Sheep построила видео вокруг наблюдения за участницами: они оказываются в повседневных пространствах, а камера смотрит на них сверху, издалека или через пикселизированный объектив. На этом фоне возвращается идея «не помещай меня в одну коробку» — теперь уже не только в тексте, но и в самом способе показать группу. Позже этот формат стал одной из характерных визуальных деталей эпохи «NOT CUTE ANYMORE».

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

14–15 марта 2026 года ILLIT открыли свой первый концертный тур «ILLIT LIVE ‘PRESS START♥︎’» в Сеуле. Для группы это был отдельный рубеж: после двух лет, в которых их в основном обсуждали через вирусные песни и музыкальные шоу, у ILLIT наконец появилась полноценная концертная программа.

Концепция тура была оформлена как видеоигра — с пиксельной эстетикой, уровнями и переходами между разными «экранами» истории ILLIT. Сеульские концерты быстро продались, а затем тур отправился в Японию и Гонконг. Основной маршрут составил 15 шоу: два в Сеуле, одиннадцать в пяти японских городах и еще два в Гонконге; во время продаж в Гонконге специально добавили вторую дату из-за спроса.

Позже к туру добавили энкор: два концерта в Сеуле 17–18 октября и еще четыре в японской Чибе 23, 24, 26 и 27 декабря. Поэтому весь объявленный маршрут «PRESS START♥︎» в итоге составляет 21 шоу. Для самих ILLIT этот тур стал еще и способом собрать воедино разные этапы карьеры: в программе появились песни, которые участницы исполняли ещё на «R U Next?», а рядом с ними — «Secret Quest», «NOT CUTE ANYMORE» и более новые треки.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

Следующая важная эра: 30 апреля 2026 года вышел четвертый мини-альбом «MAMIHLAPINATAPAI». Название, происходящее из языка яганов, идеально подходит его содержанию: здесь ILLIT разбирают состояние двух людей, которые явно нравятся друг другу, но все еще ждут, кто первым сделает шаг.

Главным треком стала «It’s Me», а сама пластинка стала заметно экспериментальнее предыдущих работ. В ней смешались drum'n'bass, техно, электро-поп, поп-рок и альтернативный поп. При этом авторский вклад участниц стал гораздо заметнее: все пять ILLIT получили кредиты за текст «Love, older you», а Ироха впервые отдельно участвовала в написании «paw, paw!».

Коммерчески это тоже оказался новый максимум. «MAMIHLAPINATAPAI» продался тиражом 411 654 копии за первую неделю, превысив результат «bomb», а затем дебютировал на 26-м месте Billboard 200 — это первая пластинка ILLIT, вошедшая в топ-50 американского альбомного чарта. До нее «SUPER REAL ME» достигла 93-го места, «I’LL LIKE YOU» — 94-го, а «bomb» — 171-го.

Источник: BELIFT LAB
Фото

BELIFT LAB

26 июля 2026 года в цифровом формате вышел второй японский сингл ILLIT — «I Got Your Back», а CD-релиз последовал 29 июля. Главный трек оказался полноценной коллаборацией: к ILLIT присоединились Джису из BLACKPINK и MOMOKA из HANA. В физическое издание также вошли «Sunday Morning» и корейская версия «I Got Your Back».

Для ILLIT это еще один пример того, как японская дискография постепенно становится самостоятельной частью их карьеры. Здесь уже речь не просто о переводе корейских хитов, а о специально созданных песнях, японских релизах и коллаборациях с артистами местной сцены.

Летом 2026 года ILLIT завершили японскую часть «PRESS START♥︎»: одиннадцать концертов прошли в Айти, Осаке, Фукуоке, Хёго и Токио, а в августе добавился Гонконг. Параллельно группа продолжила активно работать на японском телевидении и выпускать отдельный контент для местной аудитории.

Впрочем, и этот этап проходил не совсем спокойно: Мока не участвовала в японской части тура после возобновления перерыва в деятельности в июне 2026 года. BELIFT LAB отдельно сообщил, что ее участие в концертах отменяется ради восстановления здоровья. При этом ILLIT продолжили работать как группа из оставшихся участниц и уже 19 сентября получили награду «Артист года» на The Fact Music Awards 2026.

На момент 30 сентября 2026 года «BREAK EVEN» еще не вышел: пятый мини-альбом запланирован на 26 октября. Предзаказы стартовали 28 сентября, а BELIFT LAB описывает релиз как историю о моменте, когда человек перестает вкладывать сердце и время в отношения, которые ничего не возвращают.

В треклисте четыре песни — «Super in Love», «More», «I’ll Arrest You» и «Pop». Их сюжет идет от осознания безответной влюбленности через раздражение и разрыв к совершенно неожиданному новому интересу. Как уже обсуждали выше в концептах, визуально это уже заметно более жесткая версия ILLIT: концепт-фильм «BURNING» отказывается от привычной мягкой картинки и переводит эмоциональный конфликт в буквально разрушительную плоскость. Поэтому «BREAK EVEN» пока правильнее воспринимать не как уже состоявшийся этап, а как следующую точку развития группы 🧨

Интересные факты

Дискография

За первые два с половиной года ILLIT выпустили четыре корейских мини-альбома и один корейский сингл-альбом, а параллельно сформировали отдельную японскую дискографию: два физических японских сингла и несколько цифровых релизов. На конец сентября 2026 года официальная дискография включает 11 релизных позиций, не считая будущего «BREAK EVEN».

Если мы говорим про money money money, то коммерческим прорывом остается дебютный «SUPER REAL ME»: именно в нем появилась «Magnetic», благодаря которой ILLIT за считаные недели из участниц очередного шоу на выживание проекта превратились в международно узнаваемую группу. Альбом дебютировал в Billboard 200 на 93-м месте, а «Magnetic» стала первой дебютной песней k-pop-группы, вошедшей в Billboard Hot 100.

При этом интересно смотреть не только на дебютный успех, но и на то, как группа постепенно наращивала продажи. Каждый из первых трех мини-альбомов устанавливал новый рекорд ILLIT по продажам за первую неделю: 380 056 копий у «SUPER REAL ME», 382 621 у «I’LL LIKE YOU» и 401 674 у «bomb». В 2026 году «MAMIHLAPINATAPAI» снова поднял планку — уже до 411 654 копий.

Именно «MAMIHLAPINATAPAI» на данный момент является и самым успешным релизом группы на Billboard 200: он достиг 26-го места, тогда как все три предыдущих мини-альбома располагались ниже топ-90. В цифровом плане главным хитом все равно остается «Magnetic», а в Японии к нему постепенно добавился «Almond Chocolate», который стал одним из ключевых треков группы на этом рынке.

1/32
Фото:

Дебютный мини-альбом «SUPER REAL ME» (2024)

Все награды и премии

У ILLIT очень насыщенная наградная история для группы, которая дебютировала только в 2024 году. Уже в первый год они забрали несколько главных наград для новичков, включая «Лучших исполнительниц» на MAMA Awards и «Лучший новый артист» на Melon Music Awards. «Magnetic» при этом регулярно получала отдельные музыкальные и вирусные награды, а сама группа становилась номинантом крупных международных премий.

Особенно заметным оказался японский старт. На Japan Record Awards 2024 ILLIT получили New Artist Award, а в 2025 году «Magnetic» принес им сразу три награды Japan Gold Disc Awards. В 2025 году к этому добавилась награда «Лучший новый k-pop артист» на iHeartRadio Music Awards.

Дальше наградная линия стала постепенно уходить от категории «Лучший новичок». На конец сентября 2026 года в крупных сводных списках у группы насчитывается как минимум 27 отдельных побед, не считая побед на еженедельных музыкальных шоу. При этом самой узнаваемой частью наградной статистики остаются именно достижения эпохи «Magnetic»: первые крупные награды новичков, триумф в Японии и быстрое появление ILLIT в международных премиях задали для группы очень высокую планку буквально в первые месяцы после дебюта ✌🏻

Расформирование группы

К осени 2026 года никаких официальных планов по расформированию ILLIT нет. Более того, ситуация прямо противоположная: BELIFT LAB продолжает выпускать новые материалы, проводить концерты и планировать следующие релизы группы. В сентябре 2026 года агентство уже объявило о пятом мини-альбоме «BREAK EVEN», который должен выйти 26 октября, а еще раньше был проведен первый тур в Японии.

На осень также запланирован энкор тура: 17–18 октября ILLIT должны выступить в корейском INSPIRE Arena, а в декабре — провести четыре дополнительных концерта в Японии. То есть на данный момент группа продолжает развивать именно долгосрочную концертную и релизную активность.

Отдельная сложность — состояние Моки. С июня 2026 года она находится на временном перерыве из-за тревожных симптомов и чрезмерного напряжения, поэтому часть активностей ILLIT проходит без нее. При этом BELIFT LAB прямо заявляет, что группа продолжит работу вчетвером на период ее отсутствия, а саму Моку планирует поддерживать до возвращения. Но, конечно, осутствие одной участницы на промоушене в данном случае не предвестник объявления о распаде группы.

На сегодняшний день официальной даты окончания деятельности ILLIT нет, а сроки индивидуальных контрактов участниц публично не обозначены.

Фотографии

И немного милейших фото ILLIT, чтобы посмотреть на девушек в разных эрах и проникнуться большей симпатией к тем, кто с самого дебюта прошел через огонь, суды и критику, но все равно продолжил быть на пике позитива 🌚

1/25
Фото:

@illit_official