Лондонская Неделя моды сезона весна-лето 2027 прошла с 17 по 21 сентября, оставив после себя десятки коллекций, совершенно разных по настроению. Здесь встретились романтичные платья, военные мотивы, корсеты, пышные юбки, сложная вышивка и вещи, в которых привычные представления о нарядности заметно меняются. Я выбрала пять брендов, чьи показы хочется рассмотреть поближе, и собрала самые интересные образы и детали из их коллекций ✨
AGRO Studio
У AGRO Studio на этот раз получилась одна из самых необычных коллекций Лондонской недели моды. Джордж Окби и Ангус Кокрам назвали ее Glass Body, а для создания вещей обратились к совершенно неожиданному материалу — старым и выброшенным кнопкам. Их на одежде оказалось несколько тысяч: дизайнеры использовали их, чтобы поверхность ткани менялась при движении и создавала эффект искаженного изображения.
В коллекции смешались мужские и женские вещи, исторические силуэты и спортивная одежда с настроением 1980-х. Рядом с платьями появились корсеты, кружево и тюль, а строгие формы соседствовали с более мягкими и прозрачными деталями. В цветовой гамме преобладали приглушенные холодные оттенки: пыльный фиолетовый, серо-синий и другие сложные тона.
Интересно рассматривать и сами сочетания. Например, исторически выглядящий силуэт может соседствовать со спортивной деталью, а прозрачная ткань — с плотной поверхностью, покрытой металлическими элементами. При этом Glass Body стала первой коллекцией AGRO Studio, вещи из которой можно приобрести в готовом виде, поэтому эксперименты дизайнеров здесь получили вполне практическое продолжение.
Mithridate
Даниэль Флетчер посвятил новую коллекцию Mithridate эстетике движения New Romantics и клубной культуре Лондона 1980-х годов. Источником вдохновения стал легендарный клуб Blitz, а само шоу прошло в подвальном помещении, оформленном в духе ночного клуба. В музыкальном сопровождении соединились композиции Анджело Бадаламенти из «Твин Пикс» и песни Дэвида Боуи.
На подиуме встретились вещи, которые на первый взгляд сложно представить рядом. Военные мотивы с погонами появились на рубашках, мужские кушаки дополняли вечерние платья, а розовые пачки и тюлевые платья добавляли образам балетное настроение. Микрошорты дизайнер сочетал с колготками и туфлями на каблуке, а корсеты — с широкими брюками и спортивными кроссовками.
Цвета тоже не отличались скромностью: ярко-розовый соседствовал с алым, васильковый — с изумрудным, а темно-синий — с черным. Дополняли наряды необычные головные уборы и деним с крупными металлическими деталями.
Rocky Star
Индийский дизайнер Rocky Star построил свою новую коллекцию вокруг традиционного декоративного искусства своей страны. Здесь практически не осталось места для минимализма: жакеты, корсажи и платья буквально утоплены в вышивке, металлических элементах, перьях и бахроме.
Некоторые вещи собраны из множества отдельных деталей, поэтому поверхность одежды напоминает сложную декоративную композицию. В одном образе можно увидеть сразу несколько видов отделки, а при движении все эти элементы начинают по-разному отражать свет.
Впечатляюще выглядят и объемные жакеты, почти полностью покрытые вышивкой, и причудливые объемные брюки с завязками, и платья с перьями и длинной бахромой. Издалека они могут казаться однотонными, но при ближайшем рассмотрении обнаруживается множество мелких деталей.
Petra Fagerström
Петра Фагерстрём представила коллекцию Swedish Summer после выхода в финал премии LVMH Prize, а сам показ стал ее дебютом в качестве самостоятельного бренда. Дизайнер обратилась к эстетике женской одежды 1940–1950-х годов, но намеренно нарушила ее привычную строгость.
В коллекции появились черная кожа, жакеты с острыми плечами, мех, пайетки, нейлоновые бомберы, прозрачное кружево, цветочная вышивка и длинные пальто. Один из самых интересных приемов — одежда, которая меняет вид во время движения. Например, благодаря особой плиссировке поверхность вещи может создавать впечатление двух разных изображений: строгого костюма и кружевного белья. Не менее любопытно выглядит намеренно распахнутый тренч. Под ним оказывается слой кожи с вышитыми цветами, поэтому верхняя одежда превращается в часть сложной многослойной композиции.
Фагерстрём вообще любит сталкивать противоположности: жесткую кожу с нежными цветами, строгий жакет с прозрачной тканью, спортивную куртку с романтичной отделкой. Поэтому в коллекции много идей для тех, кому нравится смешивать разные стороны гардероба, а не собирать весь образ в одном настроении.
Bora Aksu
Показ Bora Aksu прошел в викторианской церкви St Cyprian's Church рядом с Риджентс-парком, и само пространство хорошо поддерживало настроение коллекции. Ее отправной точкой стала Мэри Бил — английская художница XVII века, которая смогла построить профессиональную карьеру и содержать семью в период, когда возможности женщин были сильно ограничены.
Дизайнер переосмыслила костюм XVII века через современную женскую одежду. В коллекции появились костюмы, рубашки, жакеты и тренчи, но рядом с ними — прозрачные ткани, кружево, рюши, бантики, ленты, рукава-буфы и романтичные платья. Получился интересный контраст между строгой конструкцией и хрупкими деталями.
Отдельного внимания заслуживает ручная вышивка из турецкого города Газиантеп. Ее создавали местные мастерицы, а на изготовление некоторых деталей уходило до шести месяцев! Цвета в основном оставались мягкими и светлыми, однако среди них стоит отдельно выделить глубокий винно-красный, который дизайнер позаимствовал прямиком с картин Мэри Бил. Благодаря этому привычная романтика Bora Aksu получила более выразительный акцент.