Как один «огурец» пережил империи и поселился в твоем шкафу | Источник: theGirl
Фото

theGirl

Есть вещи, которые мы носим десятилетиями, не задумываясь об их происхождении, а зря. Каплевидный узор, который ты видела на бабушкином платке, мужском галстуке, шелковой блузе или бандане рок-музыканта, на самом деле старше большинства государств и пережил столько империй, что хватило бы на добрый десяток учебников истории. Рассказываю про принт пейсли — орнамент, который кочует по гардеробам уже две тысячи лет и до сих пор не собирается на пенсию.

Откуда вообще взялся этот огурец

1/3
Фото:

photolime/Legion Media

Строго говоря, называть узор огурцом не совсем точно, хотя в постсоветском пространстве прижилось именно это прозвище. В разных культурах его именовали по-разному: индийский огурец, турецкий боб, персидский кипарис, а в Иране до сих пор используют слово «боте», что означает куст или пучок листьев. Искусствоведы до сих пор спорят, что именно изображает эта капля с загнутым кончиком: кто-то видит в ней росток, кто-то — стилизованный цветок, кто-то — символ плодородия.

Но главное не ботаническая точность, а то, что появился он в древней Персии примерно в третьем веке нашей эры и с тех пор отправился в путешествие, которому позавидует любой тревел-блогер.

Как узор попал в Европу и стал пейсли

Дэн Кофлан, куратор отдела текстиля в Музее Пейсли, держит в руках выкройку рядом с ткацким станком на открытии Фестиваля творчества и дизайна Paisley Make в Пейсли, Шотландия | Источник: Jeff J Mitchell/Getty Images

Дэн Кофлан, куратор отдела текстиля в Музее Пейсли, держит в руках выкройку рядом с ткацким станком на открытии Фестиваля творчества и дизайна Paisley Make в Пейсли, Шотландия

Фото
Jeff J Mitchell/Getty Images

Путь орнамента на Запад был долгим и извилистым, как сама его линия. Через Великий шелковый путь он проник в Индию, где местные ткачи превратили его в сложнейшие кашмирские шали, расшитые вручную и стоившие баснословных денег. Когда британские колонизаторы распробовали индийский текстиль, они начали массово вывозить эти шали в Европу, и местные аристократки сходили по ним с ума.

Спрос был таким высоким, что ткачи шотландского городка Пейсли быстро смекнули выгоду и наладили собственное производство, используя жаккардовые станки. Именно так город дал узору имя, под которым его знает весь мир, а каплевидный орнамент из восточного дива превратился в предмет гардероба викторианской дамы.

Рок-н-ролл, хиппи и психоделическая революция

Ники Хант в мини-платье и с коляской с психоделическими рисунками, 1967 год  | Источник: Mirrorpix/Getty Images

Ники Хант в мини-платье и с коляской с психоделическими рисунками, 1967 год

Фото
Mirrorpix/Getty Images

Казалось бы, что общего у чопорной британской леди из девятнадцатого века и босоногого хиппи из шестидесятых? Ответ — пейсли. В середине двадцатого столетия принт пережил второе рождение и стал символом свободы, бунта и расширенного сознания. Музыканты вроде The Beatles носили рубашки с восточным узором, Джими Хендрикс обожал пестрые банданы, а Дженис Джоплин и вовсе сделала пейсли частью своего узнаваемого сценического образа.

Орнамент украшал обложки альбомов, плакаты и целые автомобили, а молодежь по обе стороны океана повязывала платки с огурцами на голову, шею, запястье и джинсы. Из колониального наследия и символа добропорядочного среднего класса пейсли превратился в знак контркультуры и творческой свободы.

Кто из дизайнеров возрождал пейсли и носит ли его королевская семья

1/5

Yves Saint Laurent aw 1989/1990

Фото:

INTERFOTO/Legion Media

Удивительное свойство этого узора — его умение адаптироваться к любому времени и контексту. В разное время за пейсли брались самые громкие имена моды: Эмилио Пуччи скрещивал его с геометрической психоделией, Ив Сен-Лоран вводил в свои марокканские коллекции, а бренд Etro и вовсе построил на этом орнаменте всю свою узнаваемость, превратив его в фирменный код дома.

При этом пейсли никогда не был уделом исключительно богемы и хиппи: британская королевская семья на протяжении десятилетий появляется на публике в платках с тем самым каплевидным рисунком, и Елизавета Вторая, и герцогиня Кембриджская не раз отдавали ему предпочтение. Принт одинаково органично смотрится и на шелковом каре, и на шерстяном пледе, и на бархатном жакете, и это, пожалуй, его главное волшебство.

Как носить пейсли сегодня

1/2
Фото:
Legion Media

Современные тренды снова повернулись лицом к этому орнаменту, и теперь его можно встретить не только на аксессуарах, но и на платьях, брюках, топах и даже купальниках. Чтобы не перегрузить образ и не уйти в ретро с головой, начни с чего-то одного: платок на сумке, повязка на голове, легкая блуза в сочетании с однотонным низом.

Отличный прием — смешать пейсли с современными вещами, например, с прямыми джинсами, кожаной курткой или минималистичными украшениями, которые снизят градус винтажности и перенесут орнамент в сегодняшний день.

И конечно, стоит помнить, что история этого узора слишком богата, чтобы воспринимать его просто как «бабушкин огурец», — это, без преувеличения, культурный артефакт, который прошел сквозь тысячелетия и до сих пор остается актуальным.

Две тысячи лет путешествий

Платье Savage с пышной юбкой
1 из 3
Хочу!
Реклама. www.lamoda.ru
Юбка Piombo
2 из 3
Хочу!
Реклама. www.lamoda.ru
Рубашка Serginnetti
3 из 3
Хочу!
Реклама. www.lamoda.ru

Мало какой принт может похвастаться такой биографией: родиться в древней Персии, покорить Индию, очаровать викторианскую Британию, стать символом рок-революции, возродиться в люксовых коллекциях и дойти до твоего шкафа. Пейсли пережил и империи, и смену стилей, эпох и смыслов, каждый раз умудряясь оставаться уместным.

Так что когда в следующий раз будешь завязывать платок или надевать блузу с каплевидным рисунком, вспомни, что на тебе вещь с историей длиной в два тысячелетия, и это, пожалуй, самая долгая модная инвестиция из всех возможных.