Неделя моды в Нью-Йорке сезона весна-лето 2027 прошла с 10 по 15 сентября и собрала десятки показов и презентаций. В этот раз на подиумах было много самых разных идей: от почти невесомых платьев и прозрачных тканей до спортивных вещей, строгого кроя и нарочито сложных многослойных сочетаний. Я собрала для тебя самые интересные образы с показов менее очевидных брендов, которые хочется рассматривать и разбирать по деталям 😍
Ulla Johnson
Показ Ulla Johnson прошел в Gotham Park, зеленом пространстве под эстакадой Бруклинского моста. Само место хорошо дополняло идею коллекции, которую дизайнер назвала «городской пасторалью»: здесь встретились городская практичность, романтичные детали и любовь к природе.
В коллекции было много легких платьев, прозрачных тканей, мягкого трикотажа и рубашек из плотного хлопка. Один из самых красивых приемов — сочетание невесомого материала с более плотными вещами. Прозрачная сетка, органза и кружево соседствовали с тренчами, куртками и джинсами, поэтому образы сохраняли ощущение повседневности даже при сложной отделке.
Отдельного внимания заслуживают платья с трапециевидным силуэтом. В финале показа появилось платье в духе ар-деко с длинной шелковой бахромой, которая двигалась при каждом шаге модели. Романтичное настроение поддерживали цветочные мотивы, рюши и небольшие помпоны из рафии на обуви.
Интересно выглядели и более простые сочетания: лаконичная куртка с шортами, свободные тренчи и джинсы с выраженным эффектом выстиранной ткани. Такой подход делает коллекцию близкой к реальному гардеробу: сложные платья соседствуют с вещами, которые легко представить на улицах Нью-Йорка.
Magda Butrym
Коллекция Magda Butrym получила название Natalia в честь польской художницы Натальи ЛЛ. Ее творчество стало отправной точкой для разговора о женском образе, свободе и праве самостоятельно решать, как выглядеть.
Вместо привычной для бренда жесткой конструкции дизайнер сделала ставку на легкие ткани и многослойность. Впрочем, была и кожа: стильные лаковые кожанки то и дело дополняли разнообразные юбки и микрошорты.
В других образах кружевные комбинации соседствовали с блузами с выцветшим цветочным рисунком, а жакеты с выраженной линией плеч дополнялись меховыми манжетами. Плотные серые и бежевые колготки становились неожиданноц частью наряда и сочетались с лаковой, кожаной и прозрачной обувью.
Отдельная тема коллекции — фартук. Дизайнер переосмыслила его как самостоятельную часть женского гардероба: поверх платьев и комбинаций появлялись полупрозрачные полотна, напоминающие кухонную одежду, но выполненные из дорогих тканей. В результате знакомый предмет получил совсем другое настроение.
Sandy Liang
Sandy Liang придумала для сезона концепцию «спортивной принцессы». Уже само название хорошо описывает коллекцию: спортивные вещи здесь соседствуют с тюлем, кружевом, атласом и блестящими деталями.
На подиуме появились объемные шорты цвета хаки с сатиновым бюстгальтером, укороченные тренчи с воздушными юбками и технические куртки рядом с пышными юбками из тюля. Спортивные брюки украшали рюши, а функциональные шнурки неожиданно появлялись на романтичных платьях.
Важную роль играли аксессуары. Некоторые балетки напоминали домашние тапочки, сумки получили забавные формы и множество карманов, а обувь в виде зайцев была украшена глазами из драгоценных камней. Атласные ленты и повсеместные бантики продолжали сказочную тему.
Conner Ives
Для Conner Ives этот показ стал дебютом на Нью-Йоркской неделе моды после нескольких лет работы в Лондоне. Коллекция Across the Pond была посвящена сразу двум городам: Нью-Йорку, где дизайнер родился и вырос, и Лондону, где сформировался его профессиональный почерк.
В образах смешались американские и восточные мотивы, вечерняя одежда, роскошный мех, деним и вещи с намеренно расслабленным настроением. Платья с бахромой соседствовали с расшитыми джинсовыми комплектами, а юбки создавались из старых плиссированных шелковых платков.
Особенно врезаются в память яркие красные и бирюзовые брюки-капри матадор, вечернее платье с зебровым принтом и афганским пальто цвета фуксии, восточные элементы вроде сложной вышивки, характерных принтов, воротников-стоек и сумочек-мешочков с бахромой, а еще невесомый шифоновый наряд мятного оттенка, который дизайнер назвал Lady Liberty.
Nardos
У Nardos настроение было совсем другим. Дизайнер Нардос Иман обратилась к искусству эпохи Возрождения, европейским садам и восточно-африканскому наследию. Отсюда в коллекции столько цветов, живописных мотивов и сложной отделки.
На подиуме появились струящиеся платья из шифона свежих оттенков, блестящий атлас и наряды в пол. Полупрозрачные ткани создавали легкость, а крупные цветочные аппликации и вышивка добавляли объем. В некоторых образах декоративные элементы словно продолжали рисунок ткани, превращая платье в цельную композицию.
При этом коллекция не ограничивалась пастельными оттенками. Яркие цвета соседствовали с более спокойными тонами, а сложные принты — с однотонными тканями. В результате наряды выглядели выразительно, но сохраняли ощущение воздушности.
Отдельного внимания заслуживают накидки, которые дополняли платья в пол. Они создавали дополнительный слой и красиво двигались вместе с тканью во время выхода модели. Причудливые прически завершали образы, добавляя им театральности.